Матосян Луиза Сергеевна. Художник по стеклу

Родилась в 1958 году в городе Новый Афон  Абхазской ССР.

Выпускница Ленинградского высшего художественно-промышленного училища им. В.И. Мухиной, отделения керамики и стекла.

В 1982 году по направлению приехала в Гусь-Хрустальный на Опытный стекольный завод, где работала до 1998 года художником и до 2009 года главным художником.

Работа на предприятии, которое являлось экспериментальным полигоном НИИСтекла – ведущего центра отраслевой науки – отразилось на творчестве художника. Луиза Сергеевна воплощала в жизнь разработки технологов по расширению цветовой палитры стекла, возрождению забытых техник декорирования изделий.

За годы работы на заводе художницей было создано более 700 образцов изделий малых серий с использованием новых составов цветных стекол, в том числе сульфидного  стекла. В 2000 году российские учёные института Стекла на международной выставке изобретений в Женеве за возрожденную технологию неодимового стекла, представленную в работах художницы, были награждены Золотой медалью. Среди авторских разработок присутствуют изделия с использованием различных способов декорирования – роспись силикатными и люстровыми красками, «кракле», «миллефиори», «по способу Галле» и другие.

Это произведения с удивительной пластикой стекла, широчайший спектр цветовой палитры, подчеркнутый выразительной живописью.

Участник многочисленных российских и международных выставок.

Авторские работы художницы – удивительная пластика стекла, уникальная цветовая палитра, подчеркнутая выразительной живописью.

Награждена в разные годы дипломом победителя конкурса «Художественное стекло и хрусталь», учрежденного Фондом Сороса по программе «Малые города России», благодарностью Академии Художеств России.  В 2001 году удостоена звания «Лучший художник России по стеклу». С 2005 года член Союза художников России.

Живопись - неотъемлемая часть творчества художницы. Её акварели отличаются легкостью восприятия, изяществом. Они тонки и прозрачны. Великолепные работы с изображениями городов, пейзажей, натюрмортов – это не только творческая самореализация, но  и состояние души творческой личности.

С 1981 г. Луиза Сергеевна становится  участником  многочисленных российских, а также  и международных выставок, проходивших  в Москве, Германии, Бельгии. Уже в первых авторских произведениях  ярко проявилась ее  творческая индивидуальность. Излюбленной техникой Матосян становится живопись, которая накладывается на объекты из цветного стекла, как правило,  выполненные в гутной технике, с использованием ручных приемов горячего формования. Любое произведение этого плана является  уникальным, так как ручная авторская живопись никогда не повторяется художницей в точности, но  она обогащается каждый раз новыми деталями, в зависимости от мироощущения и настроения ее в данный момент.

  В 1988 г. Луиза Сергеевна награждается Дипломом II степени  молодежной выставки художников Владимирской области.  Ею была представлена декоративная композиция «Травы», выполненная в технике свободного формования  с  росписью силикатными красками. В 1996 году во Франкфурте-на-Майне на выставке декоративных произведений Матосян выставила серию изделий с художественной росписью, которые были особо отмечены Департаментом отдела культурных связей между Россией и Германией. С 1998 по настоящее время Луиза Сергеевна как главный художник Опытного стекольного завода готовит экспозицию изделий для участия в ежегодной Международной выставке «Мир стекла», проходящей в Москве на Красной Пресне.

   В 2000 г. художница награждается  Золотой медалью международной выставки изобретений товаров народного потребления, проходившей в Женеве. Здесь была показана композиция из декоративных кубков, выполненных из очень красивого по своей природе неодимового стекла.

В коллекции музея Хрусталя собраны одни из самых значимых и удачных ее  произведений, среди которых  - декоративные композиции «Блеск карнавала» и "Последнее танго". Они посвящены Венеции- городу с богатыми традициями культуры, искусства, красотами старинной архитектуры. Идея создания композиции "Блеск карнавала" возникла у художницы в  2000 г. За выполненную серию работ  под общим названием «Венецианский карнавал» в том же году она была удостоена Диплома победителя конкурса «Художественное стекло и хрусталь» Института «Открытое общество» по программе «Малые города России», с возможностью поездки в одну из стран Европы. Тогда Луиза Сергеевна осуществила свою мечту, посетив Италию и Венецию. Композиции «Блеск карнавала»  и "Последнее танго" экспонировались на выставке «Соло для трубки стеклодува», состоявшейся в 2006 году в залах Государственного Эрмитажа.  Они вызвали многочисленные отклики посетителей выставки. Так, композиция «Последнее танго», по своей колористике и настроению оказалась созвучной популярному в наши дни направлению готов. Оно воплотилось в нашей жизни не только как одно из течений современного искусства, но и  как стиль жизни многих людей на Западе и в России.

В 2006 году в рамках ОАО «Стеклохолдинг» проходил международный симпозиум, посвященный 250-летию Академии Художеств России. Во время его работы художницей были выполнены композиции «Ледяные вершины», «Нарциссы», «Кипарис».  Творчество художницы было по достоинству оценено исследователями современного искусства: 4 июля 2006 года она была награждена Благодарностью Академии Художеств России. 

 Особенно хочется отметить среди последних  работ художницы - декоративную пластику "Посвящается Гусь-Хрустальному", которая была  выполнена в 2006 году, в год празднования 250-летия города. Идея произведения возникла во время международного симпозиума, проходившего летом 2006 года в ОАО "Стеклохолдинг". Композиция  «Посвящается Гусь-Хрустальному»  экспонировалась на выставке " Гусь-Хрустальный. Страницы истории", проходившей в 2006 г. в Музее Хрусталя им. Мальцовых,  и с этого времени является постоянным украшением всех выставок, проходящих в нашем музее и посвященных различным юбилейным событиям. 

За 25 –летний период работы художницы на Опытном заводе она разработала более 700 изделий, которые были запущены в производство. В  этих изделиях, выпускаемых малыми серями, используются различные техники декорирования – наклад, гутные налепы, цветная крошка, роспись силикатными и люстровыми красками, «кракле», «миллефиори». 

 В мае 2007 года в выставочном зале  музея Хрусталя состоялась персональная выставка художницы. Она прошла под названием «Мир художника, в стекле запечатленный». Название очень точно передает творческую индивидуальность этой художницы. Гладя на ее работы,  постоянно удивляешься,  как удается ей запечатлеть в стекле все буйство тропических красок,  таинственность южной летней ночи,  загадочность морских глубин, изящество распускающегося цветка, веселье застолья  и многое, многое другое из нашей жизни?  Невольно вспоминаются строки  нашего современника  Александра Дьячкова:

О, Господи, пока на свете

дышу, позволь еще хоть раз

увидеть мир, как видят дети

– из детских глаз…

 Она и сама такая – яркая, жизнерадостная,  с неизменным чувством юмора. Таковы и ее работы: детская непосредственность и яркость восприятия мира плещется через края ее декоративных сосудов и скульптурных композиций. 

  На персональной выставке были показаны также акварельные работы художницы. Это яркие красочные натюрморты,  портреты близких людей, пейзажи, посвященные красотам Венеции, Абхазии и Мещеры. Все картины объединяет  яркая цветовая гамма и особая легкость и изящество исполнения. Произведения художницы, созданные в стекле, сегодня экспонируются в постоянно действующих и временных экспозициях  Владимиро-Суздальского  музее-заповеднике, г. Владимир; Музея Хрусталя, г.Гусь-Хрустальный,  в галерее “Жизнь стекла” г.Москва,  украшают частные коллекции  России, Германии, США.